м-м-море


м-м-море

Море. И небо. Волны. Движения.
Крыльями руки. Взмах.
Что-то, что знала еще до рождения.
Всплеск по душе. Страх
Дикий, не мой, непривычный, неверный.
Вдох — и опять тишина.
Все это было. И будет, наверное.
Брызги… Летят имена,
Падают в воду, звенят, разбиваются
В ночь, словно голос звезды.
Веришь? Сейчас мои сны улыбаются
Только тебе. Стон волны,
Море. И небо. Удары. Движения.
Руки, как крылья. Взмах.
Что-то, что знала еще до рождения…
Просто соль на губах.

0 комментариев

  1. shuhaeva_irina

    Неровная резкость. Может, так надо для восприятия некоего нерва, который, безусловно в стихотворении есть.
    «Всплеск по душе. Страх» — это мне не понравилось, но я вообже противник страха и в жизни и в творчестве. И в «Ударах» что-то излишне жесткое.
    «Просто соль на губах » — не удачно для финала. Соль на губах — стимул к действию, соль разъедает, ее хочется смыть, слизать. Хочется законченного действия в строчке. Тогда станет круче.
    Ну, да-а, это только мое восприятие.
    Удачи

  2. vjukov

    Уважаемый автор! Пишу данную рецензию в соответствии с положением о конкурсе «О море» — мы с вами оказались соседями во времени… Ваши стихи представились мне интересной попыткой отразить словами эмоциональное восприятие лирической героиней моря, как природного феномена. Стихотворение по технике написания распадается на три части: первая и последняя фактически «безглагольные» (что-то фетовское), средняя — в основном,
    «глагольная». Первая и третья части дают нам чуть ли не архетипический («знала ещё до рождения») портрет моря: движение, стон, страх, способность обитателей моря к полёту (есть же и сейчас летающие рыбы). Средняя часть по эмоциональному рисунку более
    позитивна: «летят имена», «голос звезды», «сны улыбаются только тебе». Наиболее интересен финал: в итоге, нам остаётся «просто соль на губах». Трудно переоценить философское его звучание. «Соль» — как квинтэссенция, как воображаемая (в античной философии) «пятая» стихия, объединяющая в себе сущности огня, воздуха, земли и моря… Есть в стихотворении и спорные места: мне непонятны, например,
    словосочетания «неверный страх», «всплеск по душе», «разбиваются в ночь, словно голос звезды». Нередко, в погоне за красивостью мы утрачиваем красоту… В целом, мне кажется, автор заслуживает поощрения за поиск нестандартных форм выражения в поэзии.

  3. kuksa

    Насчет нервности, страха и ударов — для меня лично море всегда представляло какую-то древнюю, необъяснимую силу, что-то настолько большое, что рядом с ним одновременно, с одной стороны, начинаешь чувствовать себя частью этого огромного и непонятного, растворяться, а сдругой — скукоживаешься и теряешься (во всех смыслах этого слова). В общем, это к «вечному» разговору про человека и стихию

  4. kuksa

    Огромное мерси за такой подробный разбор! Интересно видеть в своих словах что-то новое. Согласна по поводу красивости и красоты, в целом; хотя не уверена, что вы правы относительно указанных примеров. Позольте, однако, их не расшифровывать:) а если всё-таки хотите, пишите — с удовольствием отвечу!

  5. kuksa

    А можно про метр уточнить? Я немного не поняла, почему вам понравился ритм, но смутил выбранный метр. И еще: а что конкретно Вы имели в виду под метром? (насколько знаю, существуют различные трактовки этого термина). Заранее спасибо:)

  6. vladimir_bezladnov

    Что я понимаю под термином «МЕТР»? Да, собственно, то же, что и все.
    РИТМ стихотворения создается определенным сочетанием его ритмических единиц – СТИХОВ (т.е. строк).
    МЕТР – это упорядоченное чередование в СТИХЕ сильных мест (иктов) и слабых мест, по-разному заполняемых.
    РАЗМЕР определяется числом СТОП (как в музыке – числом сильных долей).
    СТОПА – повторяющееся сочетание сильного и слабого места в стихотворном метре, служащее единицей длины стиха (2-, 3-, 4- стопные и т. д. стихотворные размеры).

    В данном случае – основным метром является дактиль. Нечетные стихи написаны классическим четырехстопным дактилем, четные – трехстопным. Но в четных стихах дактиль модифицирован вами (я имею в виду пропущенные слабые (безударные) слоги), и именно это придает стихотворению индивидуальность, прелесть и необходимую динамику. Кстати, этот прием очень часто использовал один из моих любимых поэтов – Семен Кирсанов. Беда в том, что почти все они модифицированы по разному, что создает совершенно ненужное ощущение небрежности. Попытаюсь это нарисовать:

    2 и 14 стихи: | / — — | / — | / |
    4 стих: | / — — | / | / |
    6, 8, 10, 12: | / — — | / — — | / | то есть, классический дактиль.
    16 стих: | / — | / — — | / |

    Я совершенно не призываю Вас подгонять все четные строки под 6, 8, 10 и 12 – тогда это будете совсем не Вы, а вовсе даже Некрасов (тот, которого так любил Белинский), но привести их к определенному единообразию, с моей точки зрения, не помешало бы.

  7. helgayansson

    Некоторые стихи невозможно подделать под «дактиль» или «хорей», как многим бы хотелось. Между прочим, на счёт рифмовки — никому ведь не докажешь каким стилем писал! Ты считаешь»дактиль», а кто-то иначе! А вот ритм стоит соблюдать, даже если «рваная» строчка. А стихотворение хорошее!
    С уважением, Хельга Янссон

  8. nikita_agin

    Стихотворение по-своему передает движение набегающей и откатывающейся волны, чередуя восходящий (нечетные строки) и нисходящий (четные) ритм. Некоторая абстрагированность от происходящего, легкий флер эротики (за кадром), чисто женская обращенность к одному делают его живым и чистым.

    По поводу метра стихотворения здесь были высказаны мнения. Позволю себе высказать собственное. Здесь налицо тонический метр — дольних, если точнее — сочетание четырехиктного (нечетные) и трехиктного (четные строки) дольника на трехсложной основе. Дольник такого типа отличается от силлабо-тонических трехсложных метров (дактиль, амфибрахий, анапест) тем, что интервалы между ударными слогами (иктами) содержат не упорядоченно 2 безударных слога, а 1 или 2, в принципе может быть даже три. Дольник ритмически более гибок, чем дактиль и его «собраты». В русской поэзии дольник утвердился в начале ХХ века, «отцом» этого метра по праву считается Александр Блок. Различными дольниками написано множество знаменитых стихотворений, и не только Блока. но еще и Ахматовой, Гумилева, Есенина, всех не перечислишь. Напомню гениальную «Поэму без героя» Ахматовой — это трехиктный дольник на трехсложной основе. Вот еще пара примеров дольника:

    «Вхожу я в темные храмы,
    Совершаю бедный обряд,
    Там жду я Прекрасной Дамы
    В мерцании красных лампад» (Блок)

    «Я покинул родимый дом,
    Голубую оставил Русь.
    В три звезды березняк над прудом
    Теплит матери старой грусть.» (Есенин)

    Ваш дольник отличается тем, что первый икт находится на позиции первого слога, типологически он сходен с дактилем. Наверняка подобный дольник массово использовался в русской поэзии, только сейчас мне трудно найти пример. Но это не беда, если надо — найдем!
    Удачи!

Добавить комментарий